L’Avventura del Ritratto – Toni Thorimbert

Questo corso è destinato a sfatare molte delle tue convinzioni sul ritratto ma, dandoti accesso a superiori livelli consapevolezza, migliorerà radicalmente il tuo approccio, la tua esperienza e le tue fotografie.

Dalla comprensione profonda di quanto sia la luce a stabilire l’aspetto emotivo del ritratto all’esplorazione del territorio che il fotografo elegge come luogo dell’incontro, a come usare le parole, ma soprattutto il linguaggio del corpo e –udite udite – persino il ritmo degli scatti per “sostenere” il soggetto, questo corso approfondisce tutti gli aspetti del viaggio che fotografo e soggetto si apprestano ad intraprendere.

Più il fotografo agisce da fotografo, occupandosi millimetricamente di ciò che più gli compete, più il soggetto si sentirà curato e protetto e scattare un ritratto diventerà una straordinaria occasione per condividere ed esplorare un territorio creativo.

• Lezione 1: Emotività della luce
  Se “fotografia” è scrivere con la luce, perché, specie nel ritratto, relegarla al mero compito di illuminare, in modo didascalico, il soggetto? In questo modulo faremo esperienza di come esplorare il potenziale emotivo della luce e utilizzarlo per definire l’ambiente emotivo in cui il ritratto prenderà corpo.
• Lezione 2: La differenza millimetrica
  Così come il romanziere cerca le parole più adatte per raccontare la personalità dei suoi personaggi, così il fotografo, in studio, millimetricamente opera per creare la luce che descriverà nel modo più accurato la sua visione del soggetto.
• Lezione 3: Nel suo mondo
  Osserva come Toni Thorimbert realizza una serie di ritratti ambientati e attraverso il suo commento apprendi come gestire al meglio le dinamiche personali, usare la luce e le diverse inquadrature per raccontare il soggetto nel suo spazio. Due ore di lezione da vedere e rivedere per approfondire tutte le tematiche legate a questo tema. Questa lezione è stata realizzata nello studio dell’artista Luca Giovagnoli, a Rimini.